Графичната дизайнерка Харуко Хаякава специализира в създаването на зашеметяващи, странни визуализации, които адресират потребителска култура, марки и носталгия.
Откакто се помни, Харуко Хаякава винаги е била привлечена от изкуството и акта на създаване, независимо дали рисува, шие или изследва дигитално изкуство. Днес тя е CG художник и творчески директор. Преди това тя беше асоцииран творчески директор в Superunion, със списък с клиенти, включващ The New York Times, Bon Appetit и Casa Noble.
Харуко разкрива, че нейната впечатляваща кариера започва в началото на 2000-те години, когато е отгледана от интернет и намира дома си онлайн в платформи за дигитално изкуство като DeviantArt и Shadowness. Но едва когато попаднала на урок за програма за 3D озеленяване, наречена Bryce, тя осъзнала потенциала на цифровото творчество.
Харуко решава да се съсредоточи върху 3D визуализациите, защото съчетават нейния опит в рекламата, брандирането, опаковането, фотографията и CG. „Отне ми много време, за да направя пълен кръг и да се върна към 3D, но чувствам, че трябваше да имам нелинейна творческа кариера“, казва тя.
Освен предишните си кариери, Харуко също е силно вдъхновена от японското изкуство и дизайн. „Напомня ми за нещата, с които съм израснала вкъщи: изкуство укийо-й, ретро японски албуми и списания, филми на Studio Ghibli и японски телевизионни предавания“, казва тя.
„Моето азиатско-американско възпитание е движеща сила в работата ми“, добавя тя. „Израснах в град, където често бях едно от малкото азиатски деца, и се чувствах много не на място. Мисля, че интересът ми към японския дизайн и изкуство беше моят начин да се свържа отново с моята култура, защото усещах визуалния тон толкова познат, въпреки че не можех да чета или да говоря свободно японски. Това беше моят начин да разбера и изразя своята идентичност.
